孝子戴维Tol'able David(1921)

考虑影片合理性在于是否当下选择唯一。于是我困惑为何同是公务员的哥哥送邮件被杀了狗被砸头村民不集结。几乎同等条件下戴维只是疑似被杀，全村厉兵秣马，难道只因为他未成年，或仅为前期刻意压制情绪迎来最终结局爆发？同样逻辑则是前期反复强调tol’able。应是俚语，没查到确切解释，首先不应是TOL首字母缩写，字幕卡里都小写，个人猜测也不该是甲苯基或total的缩写，倾向于tolerable的简写，也就是可容忍的，还过得去的意思。所以Tol’able我的解读是偏向还不错的小伙子，在十六岁左右的模样。因为未成年而不被信赖，因为没发育完全而显得弱小，因为sheriff和court的不作为和村民的非议而痛苦，Tol’able means be able to be tolerable.《好小子戴维》的故事。

叙事流畅，三幕故事，这样的剧本放在二十年代可以说是很不错的。乡村男孩成长记，所传达的朴实而单纯的价值观，如那片淳朴的美国乡村。黄绿蓝三色画面搭配不同时间的场景，想到基顿的几部长片。

表达传统美式价值观的小镇故事，旧父权隐退，小男孩成长为顶梁柱。有苦难也是独自承受，不去寻求法律的支持。

没有手机电视的时代八点就time for bed大侄一出来狗死哥残爹别活，这剧情惨得是人能想出来的吗Richard帅的，但是不是演完残花泪留下抻脖的毛病了？1921的技术下算发挥出故事片最佳水平了，自然流畅不拖沓，够强

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开篇戴维的短裤腿成为了塑造角色的有利武器，黑白影像上看他脂粉太重，年龄感并不只是像个小孩，但造型这一点帮助不少，尤其在其它几位男士都是背带裤配衬衫穿得整洁大方的情况下。影片的摄影部分我很喜欢，是我崇尚的自然风格，它给出了必要让观众知道的信息，又不会让你特别的在意镜头的存在，比如那场母亲趴在泥地里阻止儿子去进行报复，给到母亲的镜头非常的震撼，那是一个顺着戴维视角下的机位。我觉得好的摄影就应该这样，让人入戏，更加感同身受的理解情境，而不是看完一场戏只觉得镜头很牛逼。反派的部分也十分出色，这其中有一点身高的优势，然后镜头稍微一作用，压迫感就来了，让人胆颤心寒，表演在默片里也非常的有型格，他们打杀抢掠的那种沉浸被展现出来，不过最终这一切都是因为男主角的成功，他在银幕上扮演了一个少年的成长，很有说服力

好古老的故事……比机械降神更难看的可能是机械降匪。

我觉得从那以后很多电影都走这样的路线吧 以弱胜强 最终抱得美人归…很完美的剧本 演技也很腻害 …母亲演得也很棒 有一幕直接扑到在泥水里抱住戴维 很感动…

7.4 Tol'able但凡看了电影也不会翻译成孝顺吧，电影中更像是一种被视为孩子的意思，本片算是一个男孩的成长渡劫

乔治萨杜尔在《世界电影史》赞扬过亨利金坚持拍摄《孝子戴维》这样的优质电影

全片看下来不无聊，我觉得对于黑白默片来说这就成功了。

大卫最爱听母亲讲述的圣经故事是大卫挑战巨人歌利亚的故事，他自己可不就是故事里的英雄么，25岁的Barthelmess演大卫真是可爱死了，超级可爱啊，一举一动活脱脱一个纯真善良在幸福家庭和爱中成长的男孩子，家遭惨变后又是那么坚强。好几处看得直掉眼泪，比如母亲跪着抱住他腿求他不要去复仇送死那里。

一時之選！應該是美國默片20年代初還沒受歐洲各派太大影響前，所能達到的最好狀態吧。

还是有点太长了

非常优美的田园风光，善恶殊途的精彩故事，像戴维到最后还在说自己是个孝顺的孩子⋯⋯也算是一个时代的缩影。

7。什么是“可塑材料”的完美典范

很完美，几乎后来好莱坞商业电影的所有精华元素都可以在其中找到出处。特别喜欢少女时代的Gladys Hulette，宛如年轻时的阮玲玉，浑身上下皆是光彩，散发着难以抵挡的青春气息。这是她少女时期唯一著名的作品，以后就逐渐销声匿迹。1943年，有人看见她在纽约Radio City Music Hall当售票员。

亨利·金（主要作品：《The Gunfighter》、《Love Is a Many-Splendored Thing》、《Jesse James》）的默片时代的代表作，不过叫亨利·金的导演不止一个，看了影片结尾附带的十几分钟的导演讲话，才知道是哪个亨利·金。本片中还有个值得注意的明星狗Lassie。