葛罗达的新娘Glomdalsbruden(1926)

德莱叶早期默片《葛罗达的新娘》的主题是「自由」恋爱与「包办」婚姻之间的冲突。彼时「年富力强」的男主还敢于和强买强卖的封建地主阶级作身体上的抗衡，彼时「不畏强权」的女主还乐于向观众公布自己的「阶级」立场和心声。无论是自力更生为自己而活，还是抵抗情敌入侵，他们都是在殷实的土地上，在辛劳的行动中捍卫着自己的主权。而这种场景，在后期缺乏生机的《葛楚》身上已经看不到了。我们知道，是信仰的力量推动着这对情侣。在为「多数人」争取自身合法权益而与封建保守势力展开斗争，逆水行舟般的历史进程中，二人能够「喜结连理」同居在一个屋檐下，除了归功于当事人「以梦为马」奋不顾身和坚持不懈的努力，也得益于掌握历史主导权的「男父女父神父」三方洽谈达成的「同意」共识。不然，这桩婚事怕会像眼下的「罗伊诉韦德案」一样，轻易被推翻。

有情人终成眷属的故事 配乐优美 最后河流遇险还是挺紧张的 爱是上帝的旨意 任何人都不能干涉它

受制于时代的限制，本片大部分都是固定镜头，导致剧情的连贯性显得有点滞涩。但是导演用出色的剪辑极大的做了弥补，结尾部分的渡河戏效果紧张刺激，非常出色。剧情方面看得出宗教对于北欧地区的影响还是很大的。

自然的画面在导演的镜头下，没有变成“风光”，反而成了一种压抑的存在，他故意用欠曝的镜头把整个电影的颜色都降到最暗。

优点仍然是镜头叙事流畅，并增加了一处意外情节；不足点在于，相比之前的作品，人性展露反而没有那么深刻，甚至有些过于简陋，如果以宗教伦理的研究视角看待，德莱叶的很多作品都有很大的观察价值，这部对于西方保守伦理价值观的展现亦是一个显然的例子

中规中矩的爱情故事，看到这你怎么也想不到德莱叶下部片就是《圣女贞德蒙难记》

构图很赞，裸身漂流那段实景难度应该挺大

拍的并不差，甚至有些动人，河边婚礼，草地跳舞等等都是极具美感的画面。加入纯自然力量的展现，实际上是反衬爱的存在，可谓影片中最为宗教化的一笔，上帝的奇迹。

叙事效率和节奏都标准化了 德莱叶此部作品里取景构图舒服了太多 对于牧师和 Ola对话时给出的庄严肃穆特写以及最后用蒙太奇表达的瀑布&湍流自救场面都很好 p.s. Tore 带着受伤的 Berit 回家 小马还怨他生气不吃饲料的捕捉好可爱

前面大段故事都乏善可陈，字幕铺得又满又密，很有种看picture book的错觉。直到最后激流落水挣扎，湍急的水流，漂浮的长木，挣扎的男主，焦急的家人，全景中景切换自如，这才见徳莱叶的功力。以上帝之名来爱。女性塑造很突出，女主敢爱敢恨，这在一百年前当真难得。徳莱叶电影中的女性大多有灵魂有魄力，即使在女巫时代无法掌控自己的命运也勇敢地追求。

6/10中间那段大家伙围一起跳舞拍挺有诗意，其他感觉对于德莱叶来说有些平庸了

展现神迹的德莱叶才是最好的德莱叶。田园恋歌、长河滟滪留给杜甫仁科去拍吧

德莱叶倒数第二部默片（最后一部是《圣女贞德蒙难记》），一个忙于自力更生振兴家中农场的穷小子与青梅竹马痴情纯良的富家女之间的爱情故事，阻挡力量一如传统——【姑娘的父母】，以及头脑简单的情敌。牧师则是促成两人修成正果的主要帮手，与各种纯朴美妙的田园风光及宣示神恩的结局一道透现出德莱叶的宗教情感。骑马涉水失败后在激流中挣扎、在瀑布前拼尽全力抓到原木的场面很惊险。PS：逐行重调轴+修订翻译了中字~ （7.0/10）

拍的并不差，甚至有些动人，河边婚礼，草地跳舞等等都是极具美感的画面。加入纯自然力量的展现，实际上是反衬爱的存在，可谓影片中最为宗教化的一笔，上帝的奇迹。

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水中戏拍得不错

情节平淡，人物面对的困难并不复杂，也不困难，何况有Vicar相助，我都怀疑是导演为糊口而接的活，以后可读传记查证。优点有二：高潮戏过河段落纯粹表现动作，机位丰富，剪辑上虽不比一年前出现的“敖德萨阶梯”段落复杂，但也足够用心，将独立的镜头组合得符合逻辑、调动起观众心理；85%以上的镜头景别都是全景，特写可谓一个都没有(勉强算数的一例是女主生气跑到自家阁楼后跺地板的腿脚局部)，想来原因可能是：因为特写会将人物与环境剥离，而本片是田园题材，风景优美，应尽量多地将环境纳入；特写是叙事、情绪的重音，而本片故事情感并不强烈。

简单纪实到寡淡的早期电影 受时代局限，不如看待客之道和日出

一个特别简单的故事，但是导演的摄影用了大量考究的构图，摄影十分好

画面风格清新，但文字太多