英伦音乐剧BBC The Story of Musicals(2012)

还剩一集…

当代西区音乐剧史主要还是围绕老麦×韦伯。俏皮八卦很多，比如离首演还有4天时歌词还没有真的是太安慰拖延症凡人了；我球大可爱，建议空降第二集品品他的个人街垒秀；油炸叔对百老汇的嫌弃写在脸上；至于韦爵爷对艺术的追求和与名利的平衡其实挺难评说的；老麦一贯商人本色三百年始终如一，但那句话真是说对了：“最具颠覆性的作品有时候情势就不按操盘手的思路走，而是观众，走在了评论家的前边”

2021-3-10 我想念音乐剧，介绍西区音乐剧历史的

偏向阐述商业脉络。因为它历史很短。里面说韦伯出了概念专辑，使得有眼界的制作人真的做出了“摇滚歌剧”；《猫》卖剧场周边，像是有人给它打了免费的广告。“他们当时能做出这些剧是因为正好备齐了各方面的人才。他们都想要表达，没有人知道接下来会遇到什么。”Julian Lynne说dark sex就是《剧院魅影》的全部（当然不是全部，只不过她这么说）。《剧院魅影》制作花时间久但是排练并没有排很久，只排了三周的上午。不知道为啥我是少有觉得《悲惨世界》很套路的人：“没有人知道“美好的明天”什么意思，但是人们看完以后就会表示“我相信”。”（访谈原话）在我看来这就有问题了。但其他的剧我觉得都很棒。球叔揭发韦伯的剧总是影射韦伯自己。

跟百老汇的6集纪录片对照看，才算某种程度的补全，尽管两边的讲述各有酸处。看这两部的过程中始终在想，作为票房是检验其成功唯一标准的艺术门类，却居然能够不被大众的审美底线裹挟，而创造出众多艺术典范，其中自然有很复杂的原因，却也足以让人啧啧称奇。片中两个片段印象深刻：“观众有时比剧评家还要超前。”某位创作者说；另一段则是第一次知道Jonathan Pryce参演西贡小姐的原因是因为去看了悲惨世界：“我也想要那样的观众和参与感，跟我演麦克白时的‘做苦工’完全不同。”让我回忆起考学的时候，宿舍里一位学声乐的学生听到我功放的悲惨世界和一曲结束后经久不息的掌声时对我说：“我也想要那样的掌声，那是一个演员最大的幸福。”

全片透着一股对美国人的嫌弃又嫉妒，一边说英国剧多么多么好，一边又把攻占百老汇作为最高战绩来吹。WWRY一段各种不情愿233，还以为小Tony美国人不会给特写233。最后给恶意满满的配乐加一星23333

這裡也有炸叔

我好恨、恨那些假的虚的浮的薄的扯淡的玩意儿

才挖到这个纪录片，好喜欢看幕后八卦。三集里小宝和老麦占了不止一集的样子。充满英式傲娇，80年代真是西区的美好年代啊，就是这些年还是被宽街压过来了…

展望完了未来我真是不忍心告诉他们这几年又被宽街碾压了……英国的纪录片老好中二啊永远在跟别人比比比，说要复兴复兴复兴。球年轻时候真好看，还是想看讲宽街的东西啊。

好多熟脸 开心！虽然一直喜欢西区音乐剧胜过百老汇 但这部纪录片吹西区也是友协吹过了

长知识。

西区音乐剧发展史梳理，aspect部分球叔戏份还蛮多！看到大家年轻时候的样子还是很激动。

西区音乐剧发展史，有囧宝不意外，但看到了油炸叔，还学到一个词：点唱机音乐剧～种草一部叫blood brother 的剧

音乐剧幕后大揭秘。很多历史资料片大串联

JCS初版好棒！上一秒还在牛逼轰轰说“一开始我们没成功，因为我们有点超前，没关系这我之前也也遇到过”下一秒就被人揭老底说当年被吓都的跑到人家里2333

幕后资料/八卦看的好爽，去西区看悲惨世界也算一项宏愿了吧

从英伦音乐剧1947年被Oklahoma等美国音乐剧唤醒讲到它或顺利或坎坷的发展，再一直到如今对音乐剧这种艺术形式的创新。是非常好的知识补充~~

2016.5.13.一口气看完了三集。算是非常完整地展示了英国音乐剧从六十年代到现代的发展历程，BBC的采访阵容也相当强大，但让我觉得很遗憾的是这个纪录片局限在了西区创作英伦标签上。不过就算这样下来也列了整整四张便利贴的东西待我去慢慢探索。

ALW未出现，ALW出现了，ALW立功，爱ALW，不爱ALW，爱ALW，不爱ALW，效仿ALW，才不要跟ALW一样，ALW又立功