《酒吧》这部影片将小空间变成大舞台，将大人物变成小人物，演了一出地道的好戏，道出人世间冷暖。
整部影片讲了被病毒围困在酒吧的十一人，在生死抉择的时刻的各自选择，与他们组成的种种闹剧相结合，组成了微恐微喜的一百多分钟。
我们先从剧中的戏剧性道具开始，贯穿全片的道具有两个，一个是物质道具——枪，一个是意识形态道具——bible。它们两，各表一极端，一个是暴戾的开端，一个是前进的指引，甚至每每圣经的出现剧情都非常贴合的迎合它，将它的内容变成现实。在乞丐一次次道出未来，观众也不再忽视这个小人物，在观众心里的地位也愈发重要。每每钻研乞丐的话语，基督教也在观众心里埋下种子，随着乞丐不断预言，圣经已根深蒂固的藏在观众的潜意识中。至于“枪”，每换一个主人，便会有流血便会有死亡。出现在法西斯警官手中，肥胖回国警察死与病毒。出现在大胡子手中，乞丐于其互相残杀。出现在乞丐手中，乞丐双肩各挨一枪。出现在妇人手中，牺牲般神圣的自杀。
为什么称为地下沟渠，因为五位求生者不断的向下求生，越向下，杀戮就越多，越黑暗，以至于走出黑暗却逃不出阴霾。人物性格也自上而下的发生巨变，正常-反转-扭曲。当灾难降临到头上时，或许第一反应是无关紧要等待救援、手忙脚乱到处窜又或者胆小如鼠不愿面对......无论你是哪一种性格，最后都会因求生或主动或被动的沾上血迹，表情也因恐惧而变得扭曲，群人的地方都会变成人间地狱。就算是能从中抽身，心底也会被黑掩埋。其实，无论怎样，都只能待在炼狱接受良心的指责，肉体的痛苦。所有的逃出也只不过是假逃离。就像电影中不同性格的五位人物，在沟渠里还不都是扭曲成同样性质的黑暗，结局不也死的死伤的伤，别看爱连那最后拥抱了光，其实内心早已如死灰。
既然是传教，就少不了基督教中神圣的牺牲。“牺牲”是在影片最后部分才被拉入主线，而且每一次牺牲都比前一次更凸显，占用篇幅也更大，共三次。第一次的牺牲是爱连那勇入恶臭沟渠，衣冠整齐，仪表堂堂的淑女爱连那，在一出场观众就由她脸谱化的外表明白，她一定是一个爱干净高水平层次的人。虽然是个不作为的花瓶式人物，在众之期望下也献出了自身，任由洁净的身躯浸入污水。第二次是妇人大义凌然的牺牲，她为了成全别人，而牺牲自己，同时也是为她之前所显露的丑恶进行赎罪。第三次是纳乔在光束下为爱牺牲，也是章节刻画最深刻的一次。（第二三次都是电影管用套路讲牺牲，并无什么特别，甚至还为纳乔牺牲强加了爱情因素，这里就不细讲二三次的牺牲了）说只实话，纳乔牺牲时的光暗对比，和构图
都堪称电影亮点了，但是导演却给压轴的好戏强加了爱情因素（纳乔和爱连那并没有多熟悉，谈何爱情），给传教的档次瞬间拉低一档，确实不明智。而压轴的杀戮
除了斯坦尼康用和光影构图用的好之外，并无多大特色，浪费掉了好视觉效果传达信念给观众的好时机。
在黑暗的环境，在被烤的焦烂的人性之下讲光芒万丈的牺牲，是不错的想法，也是整部影片的最亮之处，同时也借助戏剧性的力量把传教拉到了一个最高峰，是值得称赞的地方。
至于“人间自有真情在，世间冷暖揭自知”的人性电影的基本剧情要素我就不介绍了。在最后，我想推荐给大家这部影片，因为在封闭的狭小空间里，能掌握这么大的主题，确实是值得惊叹的，影片中演员的敬业程度也需要我们学习。
