更新时间:2018-03-03

N[eon]:导演说（转）

剧情简介：为寻找慰藉，一个男人飘游在威尼斯荒落的街头上。在那里，他遇上了古老的面具、消亡的书籍和一个幽灵。
导演：达夫·麦克基恩（Dave McKean）
制片：Hourglass（英国）
片长：28分钟
出品时间：2001年
主演：Eileen Daly，Eamonn Collinge
获奖记录：
2003年法国克莱蒙·费朗国际短片电影节
“25周年特别诞辰”大奖（数码竞赛组）
对N[eon]的叙述大致如此：一个男人追溯威尼斯的印象（他的“心灵寓所”），解构城市和自己的生命历程。在旅行中他还遇到了一个有着同样未了心愿的幽灵。幽灵在片中出现了五次，一次比一次具体，她的出现暗示美妙时刻的到来。片题合并“neon”（霓虹灯）和“eon”（永世）的意思，旨意光影、宿命、伤痕、历史和现世以及闪回的幸福。
但这样的叙述只涉及了N[eon]内容极小的一部分。N[eon]繁杂写意，是散文诗、Poem Video、水墨意象、旅行杂记、斑斓的记忆、哲学和诗歌等的黏合，如它自己说的那样是层层叠合的光影。在N[eon]里，我们会同时看到石街、水和水中的废弃物，像透明的书。而N[eon]真正想要制造的更像是这层层叠影混合后的最后印象。达夫·麦克基恩在他的片子里竭力地抒情、渲染，把能想到的荒唐手法都使出来了（比如镜头的停止，苹果落到一半就不落了，悬在空中，等幽灵女人抛信离去，才重新落到地上。悬空不动的苹果把人物心理的张力视觉化了）。
N[eon]的光影记不长不短地持续了30分钟，反对叙事，反对壮观，反对悬疑，似流动的抽象画：像是都摆在眼前了，却让你什么也看不见；或像音乐一样只能被“倾听”，却无法被解析。比较有意思的是达夫·麦克基恩做N[eon]时的心态，胶片对于他，便是自我抒情的工具，便是彻底的光影拷贝物，跟信息传达、娱乐制造都丝毫无关。麦克基恩似乎并不担心N[eon]会列入催眠曲系列，担心曲高和寡。不然，N[eon]至少会被做成《梦的科学》（Michel Gondry）或《2046》那样，在抒情里点缀上精灵或情殇的作料，增加些“耐看”的成分。
而另一处是：达夫·麦克基恩们果真就得制造“耐看”的电影吗？世界各处的电影节，“试验竞赛”都仅限于短片；年轻影人们守了一阵“试验”阵地后，都会纷纷从中撤出来，踏入剧情路线，把梦想的标矢都指向了“大电影”，而实验的特权也让给初出茅庐的后来人或其他艺术领域的人（绘画、当代艺术）。现在已没有人像当初Germaine Dulac那帮人一样呐喊要“纯粹电影”、闹电影革命了。取消电影的娱乐功能已成为痴想，而影片类型的同化也一样是电影的缺失。我暗想在未来的时日，等“天底下的创意都被花光”（奈特·沙马兰《水中女妖》里的扬言）时，电影是否会像具像艺术（Figurative Art）那样只好转型，电影人也不得不设问：电影是不是真的就要让人看懂？
N[eon]便是在那时到来之前早早树起的影像典范。
导演档案：达夫·麦克基恩（Dave McKean），1963年出生，英国知名多能艺术家，最初以平面绘画成名，现今头衔包括插图艺术家、摄影师、喜剧书籍作者、图像设计师、导演和音乐师；作品涉及图书、CD封面、电影海报及电影作品，并曾是《哈利·波特3》的首席艺术指导。影片代表：《头一星期》（The week before，1998，短），N[eon]（2001，短），《镜子面具》（MirrorMask，2005，长）。