更新时间:2012-09-11

山歌:光阴的故事

本届亚洲青年影展特设了“最好的时光”展映单元，其中选取的三部短片，均来自过去几年丹麦哥本哈根纪录片电影节的DOX:LAB电影计划。

DOX:LAB是由哥本哈根国际纪录片电影节（CPH:DOX）于2009年发起的一个全新计划，这是一个致力于跨文化拍摄的电影项目。每年邀请十位欧盟国家的导演和十位非欧盟国家的导演，一对一地分成十个小组来拍摄十部短片，并由CPH:DOX提供资金，通过不同的文化背景、电影历史、叙事传统以及不同的电影制作方法和途径来促成一种新美学的对话。其中，非欧盟国家的导演主要来自中东，亚洲，南美和非洲。本次影展入选的三部合拍短片分别都是来自一位丹麦导演和一位亚洲青年导演共同合作完成的，并且影片的拍摄地点都选在了亚洲地区。

三部短片的主角都是女性，影片中也都出现了水这样代表阴性的元素，以雾，雨，河流，海洋的不同形式呈现，却在影片中担任了不同的载体。三部短片，又都不约而同地设置了时间的谜眼，如何解开，需要这最好的时光来讲述光阴的故事。

雾中风景

47分钟的纪录片《山歌》（She Sings）的导演是两位女性：一位是丹麦女导演卡罗琳•萨沙•戈兹，熟悉丹麦著名导演拉斯•冯•提尔的影迷对她一定不会陌生，她曾在《狗镇》，《黑暗中的舞者》两部影片的拍摄中担任助理导演。另一位年轻的不丹女导演德庆近年也时常活跃在纪录片电影节上，她的短片《An Original Photocopy of Happiness》曾在第十七届IFVA上获得特别表扬奖。

雾气弥漫的喜玛拉雅山脉，佛国不丹是世界上最后一个开放电视与网络的国家，尽管他们也有像宗萨蒋扬钦哲仁波切这样会拍电影并闻名世界的活佛。影片讲述了一个19岁的女孩德庆在追逐歌星梦的过程中成长，并寻找到自我的一个故事，而在平行的空间里，这个藏在深山的理想国也透露出它迫不及待的意愿：从封闭迈向开放文明。

尽管影片是以纪录片的手法进行拍摄，看上去却并不完全粗糙，也没有精心的雕琢，却会因为这特殊的地理位置而不经意地就呈现出一种天然的美感。在这个颇有宗教信仰的国度，一切的自然力量都是神圣而不可侵犯的，所以突然闯入雾气的镜头，预言厄运的猴子的出现都会为影片蒙上许多神秘的色彩。正是对自然带着虔诚和敬畏之心，身处群山离海很远的人们，却相信祖先遇见美人鱼和海洋的故事，无处不在的谜使理想和现实的对拉呈现出不可调和的戏剧张力。

影片中除了有电视直播的选秀，还不时穿插了卡罗琳用8MM拍摄的一些影象片段，作为德庆的童年记忆和心理状态不断切入。这样的表达方式延展了空间，也让人忍不住在一种静态的时间里屏息观看。流行乐冲击原生态歌谣，就像电视与网络开始慢慢在转移人们的视线，如同山坡上建起高楼。当失意的德庆对着巨大的储水箱歌唱，干净的声音就像回荡在山谷间一般圣洁，却突然显得寂寞。

影片在歌剧《克拉美》著名的花之二重唱中结束，这是一首幸福的二重唱。但同时，这首幸福的二重唱也正是悲剧的种子。很难说，曾以高幸福指数著称的不丹在开放了现代文明，激发物欲，改变了人们的价值观之后，最终带来的究竟是什么。

梦境是唯一的现实

《浮花》（Girl In the Water）是由丹麦纪录片导演叶普龙德和马来西亚独立电影人王明进共同拍摄制作的19分钟短片，曾获2011年丹麦奥斯卡罗伯奖的最佳短片。

一向喜欢水边，海洋，鱼的王明进在片中再次选用了他熟悉的船，海边，渔村，并沿用了其一贯优美诗意的影像风格。而先前拍过《耶路撒冷，我的爱》的叶普龙德也重拾关于失去，抑郁和爱的主题。两者的重叠和交融，带来的是一种理智与情感相互碰撞后的深省。

船上女人的睡姿让人不禁想起荒木经惟的《感伤之旅》，“生命是一种即逝”。船是这个故事里的重要道具，它是回忆的载体，是事件发生的真实场所，是女人的情感归宿，更是她逃避现实得以让梦境延续的一个封闭空间。而大海则仿佛是漂泊的宿命，情感的迷失，现实的园囿。少量的对白，却无意间留给了影像更大的表述空间，于是，这部短片的影像有着极大的支撑力量。间或的闪回，剪碎的时空，不断交错，如蚕吐丝般作茧自缚出一个谜。还原故事需要观众一路猜一路验证，看似进行得顺理成章，但意外间，观众和她的内心在同一时刻产生了巨大的疑问，即：真相是什么？我们不禁开始质疑自己的眼睛，慌乱地搜索与分辨之前的影像，哪个是梦境，哪个是现实。导演表面上讲了一个现实的故事，其实不过呈现了一个痛失孩子的年轻母亲藏于内心的隐秘悲伤。

从梦中惊醒，如同特伦斯· 马力克最后总要对生命和情感进行正面而清醒的拥抱。年轻母亲最后一次出现在船上，选择纵身跃入水中，游向远处，此刻大海不再是茫茫的围困，而带来情感的释放，内心的自由与解脱。这是奇斯洛夫斯基式的自我救赎。

隐形的城市

《迷城》（The Vanishing Woman），是丹麦录象艺术家加斯帕和泰国纪录片导演巫鲁朋•拉萨撒德合拍的一部35分钟短片。

影片以半纪录半剧情的方式进行，公路，海滩，酒店，神秘失踪的胖女人，这些元素足以制造出一个林奇式的悬疑氛围。女人来到象岛，孤独地消失，扑朔迷离下其实不曾有任何预谋，像《穆谢特》的结尾，都是犹豫不决中的一次偶然事件。

开场便是政客竞选的热闹与光鲜对比小市民内心的挫败与荒凉，天空灰暗，城市污染，交通糟糕，天气炎热，这些可见的现实因素频繁地折磨着影片中的胖女人，仅仅是为了掩饰肥胖，失业，无处安身，缺乏社会身份认同感的本质。却让人看见了一种心理暗示：我不属于这个城市。找不到合适的工作是因为没有尺码合适的工作服，社会以委婉的方式拒绝了像她这样的肥胖人群，却是一个充满了狡黠和荒谬的结论：这个城市不属于你们。而这个社会所建立的秩序与标准也无法像对待残障人士一样为他们提供任何的保障与福利，他们不知不觉逐渐流放成为被社会忽视的边缘群体，而这正是影片的焦点所在。政客眉飞色舞的宣言“我为人人，绝无徇私”是否真是民心所向，是否真能解决泰国的经济状况不佳，民众对传统福利的不满，不断增加的失业率等问题，则是一个现实中的悬念。

最为讽刺的是，电视直播里为泰党英拉成功当选后露出了胜利的微笑，而酒店里的胖女人却依旧是面无表情的沮丧。这叫人想起流亡的他信曾信奉的一句话：“宁死也不要像失败者一样苟活。”政客的胜利并不等于庶民的胜利。

所有铺垫的线索仿佛都在指向结局留下的谜题，却在最后一刻被打乱了秩序。早间新闻里相同命运的女人因为肥胖问题而无法工作，甚至无法出门，此刻终于得到了社会医疗机构的解救。而酒店房间内却空无一人，只有胖女人留下的随身物品，海滩上一片岑寂，海浪在曙光里同胖女人的衣服一起翻腾。

这真是一种巨大的嘲弄：这座城市并不存在。

(FOR HAFF 2012)