更新时间:2017-05-30

他们在岛屿写作：如歌的行板:回望台灣現代詩壇

台灣現代詩壇興於50年代，特殊時代背景下，詩人早經離亂，多受過底層軍旅生活折磨，年輕而貧窮，对愛情與美好生活抱有模糊的想望，对詩和文學投入爆發性的熱情。因為詩而相聚彼此皆不看低自己的志氣。詩社們以手工傳抄，小眾出版的方式秘密復興被政府禁制的30年代文學，同時橫向移植波特萊爾以降的西方詩之體律與主題，做現代主義且個人化的展現。
后因愛荷華寫作計畫的提攜，許多重要作者60～70年代得以身在美國，除了學術工作，也一手親歷反戰，民權乃至於保釣運動，有機會对中國文革透過報導進行觀察辯論（這是身在訊息封閉的台灣做不到的），並在作品中紀錄反思，因此間接的在台引發參與數次文化論戰，对人心啟迪之功不可磨滅。以上現實種種，奠基了這批台灣現代詩人獨特的精神世界。
痖弦是其中精彩的一位。他的如歌的行板，語言節奏流麗，又清晰又幽微的視覺化的意象，我十幾歲時就能微笑著背誦，且眼前出現連環畫一般綿延的迷人故事。幾十年來痖弦經典的詩作，主編的副刊，提攜的ㄧ代又一代文學創作者，他是我們精神世界的園丁，我們一直透過他吸取美學上的養分。
當年和痖弦一起在戰後焦土般的台灣，打造出詩的殿堂者，都是一群戰爭劫餘人，以詩的創作鑑賞為人生動力，日後或穩步學術，出版編輯，或隨軍隊解散潦倒終身。他們的作品數十年后还影響著台灣後輩讀者如我。但環境推移，我疑心健忘的台灣人是否還有意願重讀詩？是否有足夠背景知識能夠從精煉的詩句中洞察其指涉的繁複意象 --有許多符碼需在特定時空背景中轉譯？
收錄港台著名詩人以及小說家，散文家的「他們在島嶼寫作」是一分珍貴文學史料和史觀（不諱言其中也有幾部拍的令人失望...），然对主題文本的熟稔往往也是理解影片的關鍵，所以影片將會怎樣傳播詮釋這些詩？我期待不同文化背景的觀眾解讀能給予一些碰撞。