vol.1.Ladies and gentlemen,这里是金羊观影团第一期(严肃脸)。灵感源于豆瓣其他友邻,经过小一晚的严肃讨论,在德卡老师的一呼百应锣鼓喧天鞭炮起红旗招展人山人海的威望下,我们决定开启了这个活动,不敢说帮助其他友邻加深理解电影,但对大家也可能多少有一点参考作用。
《过春天》自去年平遥电影节脱颖而出以来一直关注不断,一路杀到柏林,被冠以崛起的华语青春片,早早就吊足了大家的胃口。终于在大陆上映之后,虽然口碑一路高涨,但也有一些反对的声音。有人认为它确实接过了《嘉年华》、《狗十三》的衣钵,代表了华语青春片、华语女性电影的崛起;而同时有人觉得它的文本仍未能摆脱青春片的一些狗血情节而诟病。——@牯岭街曌影
第一期观影团共十七位友邻打分 十四则短评 综合评分7.3
希望大家读完 定会有你没有想到的东西
风格化的青春片?
@绝对值对相对值:7.5分
深港双城的背景和犯罪冒险的题材下的青春片。影片试图探讨青春的迷惘,身份认同,“逃离”等概念,但似乎都仅限于浅尝辄止。处女作展现了导演灵气十足的视听语言:很少有大陆电影把城市拍的这么摩登,把青春期的情愫,悸动拍的这么动人,用光,摄影都值得夸赞,演员的表演也很灵动自然。佩佩和阿豪在山顶俯视香港,电子乐配合暴雨下的城市霓虹中的奔跑,互绑手机那段都是高光时刻。前半段的流畅明快和后半段有割裂感,结尾也令人泄气,但还是足以让大多数大陆青春片黯然失色。
@牯岭街曌影:6分
导演惊喜,演员惊喜,编剧日妈。说好的不一样的华语青春片,结果只是用香港的马甲套了个狗血的内核。你以为你穿个马甲我就不认识你了吗。故事本身对于我就太遥远,有一种不现实的感觉,最后又直接狗血烂尾,甚至塑料姐妹花一场撕逼大战之后这条最重要的感情线就丢了???最后不知如何收尾,直接粗暴了突然安排警察出场打扫残局。不过抛出这个极其垃圾的文本之外,导演在处女作就显示出了惊人的老练。很多场戏都非常不错,互绑手机绝佳。黄尧演技简直惊呆我,狗血戏爱情戏或者装清纯少女都得心应手,简直就是明日之星啊。不过可惜的是,皮之不存,毛将焉附。文本狗血矫情做作,拍的再好,又能怎么样呢。
@和光同尘:8分
描摹的种种最后只会留下自己。可以说是特别爱两场戏了,默默的付出来展现出喜欢,以及带货上身来表现情欲。灯光,音效,混杂着剧情和情感像逐渐升温的水一点点浇在心头,自然而然炸裂开来。可能我喜欢的青春片大致就应该是这个样子,让堕胎,床戏,大声吼出我喜欢你通通见鬼去吧。
@一乘ISUMI:8分
青春片的外壳下还包括着父母在孩子成长过程中的缺失以及(蜻蜓点水提到的)港陆的隔阂问题。剧本上来说依旧是比较俗套的故事,但是走水大排档之类的元素还是让人耳目一新(我也好希望广东可以下雪)。佩佩作为连接两地的端口,不仅是地理位置上,她个人的身份也是摇摆不定,并且都不归属于哪一段关系,她始终和周围的环境处于一种分割的位置,正如片尾的镜头——到最后都系得翻自己一个人。红色的情欲,游丝般的呼吸声真是恰到好处。手持摄影还有稍显突兀的定格镜头,都在disco的音乐下相处融洽,这是青春的躁动。
视听语言的独特?
@天天:7分
在双城生活与水客身份的二重特殊前提下构筑起青春期暗流涌动荷尔蒙及挣脱固有身份叛逆情绪的集中化表现。与靠生活细节取胜而视听平庸的短片处女作《卡门》不同的是,白雪这次带来的是新生代导演坐标系中极为罕见的高超影像感召力,尤其是红色打光片段的欲望表现感呈造得太到位了,让青春片的那些强戏剧轻视听的抓马狗血桥段统统滚到一边去吧!只不过可惜的地方是,相对于影像上碾压级别的优势,两位新人编剧的文本方面还是欠缺了些许打磨,至少亲情/友情线相对于完整出色的爱情线来说写得都有些仓促与浮于表面,表达深度和意象互文上同样显现出了不得已的稚嫩矛盾与向审查制度的妥协。
@月色归来时:7分
很成熟的一部电影处女作,尤其在摄影和配乐方面都非常的突出。吹一下为这部电影配乐的高小阳老师和李缤老师,尤其是在突降暴雨时的那段迷幻电子乐,愈来愈密集的鼓点,完全把少女躁动不安的内心给呈现出来了。ps观影完我做的第一件事就是把电影原声碟信息给添加到豆瓣音乐上。
@海鸥马步:8分
商业片的观感和很多艺术片的内核符号结合,以及冲击力鼓点的配乐真是挺带感的。游走在深港两地,涉入带货的灰色产业,独立的少女终究是踏入了深海,也看到了雪。 整片好像不是越过门或者窗分割开的大景深的深焦浅焦就是特写,感觉前者繁杂后者直接,要么拉得很远要么靠得很近。 粤语独特的力道也让整片台词力量很足,没有青春片尴尬的问题。很凌冽的风格。
关于我们自己?
@蛋花与爱丽丝:7分
这个过程就像一场突然惊醒的少女春梦,沾染着半熟少女的体香,自然又饱满的视角。有身份上的困境,但更倾向于为青春片这个类型做背景而不是构成地缘政治的角力。
@沁生:7分
十六岁的青春,是香甜而躁动的。一个身着校服的少女,为了友谊带来的遥远幻想,选择私密而隐晦的犯罪,不过是对抗生活的虚无,逃避现实的无所适从,直到警察突入,才发觉不过是做了一场青春的美梦,最终要为自己的行为付出青春的代价。Shit happens and you've gotta pull yourself together. That's what it means to be an adult.
影片的光影极佳,情节游走在深港两地,对人物的刻画细腻入微,意在表达时代背景下青春期的普遍困境。几处衬托人物内心的电子乐激荡灵魂,红色基调下两位主角间的情欲炽热撩人,戛然而止的感情如同片尾的点到为止,留下更多的遐想空间。
@Elanor:9分
无论剧情,气氛,几段点睛的蒙太奇,甚至道具都让我想起同为北电导演系研究生毕业的女导演曾赠的短片《明月的暑期日记》。 青春的迷惘疼痛,她站在人生的“crossing”,伴着一丝好奇和不谙世事,她就这样“堕入”水中,甚至倾盆而至的“水”在她最为得意的时刻给她致命一击,本该穿裙子的年纪穿上了电子制品,但这片水终究不是她的归宿,有些鱼儿向往溯游大海。香港不是她的家,她的家乡没有霓虹灯,她站在这灯红酒绿的城市无处安身。
也可以讨论下更深刻的东西。
@Kriky:6分
日本,爱尔兰,西班牙,深港两地人的逃离意识在主配角中贯穿,通过缸中鱼意象进行提炼。但这种意识在尚不了解香港的阿兰与被极简手法干预的颂儿身上均呈现明显断裂感。主角佩佩更仿佛分裂的个体,在“水客工作”时体现出极强的自我觉醒意识与脱离环境的欲望;然而在与与守旧式港人阿豪的相处中,其思维中打破束缚的层面被完全剥离,二人观念差异所应导致的思想冲突被完全忽视,使得影像中最精华的情欲部分浮于表面感情纠葛。精神层面的分裂使得青春情愫与个人意识粗暴并置于人物之中,令影片局限于‘’展示‘’而非思考与凝炼。
@德卡的羊:8分
“过春天”是带货入境,是鱼入大海,是雪落海滨,是青春里每个人跨出舒适屏障的一脚,整个事件的编排最终想要完成的是近似抛离欲望的无我境界,其实诸如母亲这种无谓的线还是有些多了,“鲨鱼”意象更是大可不必反复提及,反而在最后拖了一把节奏。可是3次定格+配乐实在灵光闪现,互缠胶带更是挤入淫欲天堂。这是部“危险”的电影,但是暧昧让我不舍逃离,那是香港,那是暧昧迷离的魔鬼幻境。
@粉粿爵士:8分
摄影的精致看不出是处女作,手持,短焦与好几处的镜像构图,使青春的孤独与压抑的躁动流动于影像。霓虹灯下少男少女的喘息声,举重若轻的情欲呼之欲出 。水是欲望与自由的最终投射体,鲨鱼的放生是女孩内心的释放的仪式。把青春片廉价的煽情与卖惨隐去,平静的叙述下是暗潮汹涌的中产,底层的“两岸人”群像。但格局始终太小,放大的依然是青春,时代的表现便退居其次了。
@纯肉锅贴:8分
抛开主题全片对达内兄弟或是曼多萨的理解或是继承是大于《嘉年华》的,以全程佩佩视点透过两个都市交界处的景观的肌理,通过对于城市表层的的探索完成在暗线,对于城市黑暗内核轻轻一点,正如施拉德评价《逍遥骑士》的“肤浅”,本片也是“肤浅”的,它只能深入到这个城市、那一干人等皮肤下那一丁点的深度,就在这样的位置我们感受到了底下缓缓流动的“黑暗的血液”,同时正是这种无法寸进的挖掘才符合这个不知冷暖的女孩对于这个城市的认知。
其他评分:@李骞人:7.5 @ 西卡里奥:7 @微笑的卡列宁:5
编辑@海鸥马步
another poster:
开门大吉撒花!感谢各位的内容!!!
其实下期应该有的,大概率是《地久天长》了,那有其他想看的吗?
希望多提意见哇!!!
ps:其实个人觉得可以换个名字,不叫金羊观影团的话叫个啥好呢?

过春天(2018)

又名:分隔线 / 佩佩 / The Crossing

上映日期:2019-03-15(中国大陆) / 2018-09-08(多伦多电影节)片长:99分钟

主演:黄尧 孙阳 汤加文 倪虹洁 江美仪 廖启智 焦刚 

导演:白雪 编剧:白雪 Xue Bai/林美如 Meiru Lin

过春天的影评